Rede de descanso em projeto de Lúcio Costa.

Você sabia que a rede de dormir fez parte do projeto apresentado por Lúcio Costa para o Pavilhão Brasileiro da Trienal de Milão, em 1964, chamado Riposatevi (Repousem). Na verdade o croqui representava uma espécie de redário composto por 14 redes de descanso onde os visitantes da exposição eram convidados a um momento de relax.
Veja acima o esboço do projeto em breves traços, assinado pelo arquiteto e urbanista Lúcio Costa.

A rede na 7ª Arte.

HAMACA PARAGUAYA: Um filme de Paz Encina

Esse filme coloca novamente o Paraguai no circuito cinematográfico, depois de 30 anos sem produções. As cenas são todas estáticas, os dois personagens principais, em uma rede de descanso, reclamam de coisas cotidianas como a falta de chuva.
A base do drama é a partida do filho para a guerra - contra a Bolívia, na década de 30 – e o filho acaba não voltando para a casa. Como a produtora Mariane Slot, definiu: “o filme é estático como os paraguaios que reclamam da situação, mas nada fazem para mudar”.
Informações Técnicas abaixo.
Gênero: Drama.
Classificação etária: 14 anos.
Tempo de duração: 78minutos.
Ano de lançamento: 2006.
Distribuidora: Slot machine, Lita Stantic Produciones, Fortuna films.
Produtora: Mariane Slot.
Elenco: Georgina Genes, Ramon del Rio.
Direção: Paz Encina.

O termo 7ª Arte para designar o cinema foi dado por Ricciotto Canudo no Manifesto das Sete Artes, em 1911, mas publicado apenas em 1923.
1ª Arte – Música;
2ª Arte – Dança;
3ª Arte – Pintura;
4ª Arte – Escultura;
5ª Arte – Teatro;
6ª Arte – Literatura;
7ª Arte – Cinema.

A rede em rótulos de cigarros

Você sabia que a imagem da rede de dormir também fez parte de rótulos de cigarros. A réplica acima faz parte de uma coleção composta por 1.252 rótulos de cigarros na técnica litográfica. Em 1964 a coleção foi doada pela família do pernambucano José Brito Alves ao Instituto Joaquim Nabuco de Pesquisas Sociais.
Constitui-se em um raro e valioso patrimônio cultural e artístico, que registra fatos históricos, usos, costumes e aspectos das primeiras décadas do século XX.

A rede na vinheta da t.v tupi.

Você sabia que a imagem da rede fez parte de uma série de vinhetas da antiga TV TUPI Canal 3. Como a televisão deixava as crianças vidradas até tarde, dificultando os pais em fazê-las dormir, foi criada uma vinheta em que o indiozinho "símbolo da emissora" aparecia dormindo serene em uma rede na sua oca, ao som da famosa música “Já é hora de dormir”. A rede junto com o indiozinho foram por muito tempo responsáveis pela identificação visual em aberturas, encerramentos e reinícios de programas.
Para quem não sabe, a TV Tupi foi a 1ª emissora da televisão brasileira, inaugurada pelo jornalista Assis Chateaubriand em 1950.

Festa para os olhos. Joaquim Matias expõe peças de sua coleção 2011 no shopping Iguatemi e na loja Cearte em Fortaleza.

Novas propostas em tecelagem para cortinas, redes de descanso e derivados da tecelagem manual já podem ser vistas na vitrine do shopping Iguatemi e na loja matriz da Cearte em Fortaleza. Confirmando a tendência de que o brilho presente na moda passou a inspirar também a decoração, surgiu a Coleção Brilho da Redes Vitória. A coleção é composta por modelos conceituais confeccionados em teares manuais, onde a mistura de materiais como o fio de algodão, a fibra de luréx e do polipropileno resultaram em tecidos com aspectos cintilantes que aparecem em diversas escalas, da mais suave até o mais alto brilho, fazendo sua casa reluzir. As cortinas encontram-se em exposição até fevereiro de 2011.
Se puder não perca.

VIVA 2011.

É uma sensação prazerosa voltar a partilhar com você vários temas, assuntos e as descobertas que tenho feito. No decorrer de todo o ano de 2011 vou trazer e apresentar aqui, uma série de matérias curiosas e fatos inusitados, sempre relacionados ao universo das redes, além claro, de atualizá-lo(la) dos lançamentos e novidades do segmento da tecelagem manual e da Fábrica de Redes Vitória.
Na próxima semana vou mostrar à você em primeira mão a "Coleção Brilho 2011" da nossa tecelagem lançada no Shopping Iguatemi. E no decorrer das 04 semanas seguintes, exibiremos uma coletânea de registros que utilizaram a imagem da rede nas mais diferentes áreas. Verdadeiras raridades.

Desejo Feliz Natal e um Ano Novo cheio de Realizações à todos.

Vale a pena ver de novo... Eu não podia deixar de postar estas fotos das árvores de Natal feitas com redes de dormir que para mim foi umas das maiores manifestações em termos de criatividade unindo o evento do Natal e o conceito regional.
Quando as vi pessoalmente pela primeira vez, babei.


Quem assinou a idéia dessas belíssimas árvores de Natal com um toque regional foi a arquiteta Denise Braga e o publicitário Pablyto Leivio para o Natal da cidade de Fortaleza em 2007. Ela tinha 60 metros de altura e era composta por 240 redes de tamanhos variados.

Com votos de um Feliz Natal e Ano Novo à todos, encerramos nossas postagens para o ano de 2010. Darei uma pausa durante o mês de Janeiro para retornar em Fevereiro.
Até Lá.

A presença da rede no cenário artístico cultural.

A rede está presente no cenário musical, teatral e em diversas exposições espalhadas pelas galerias do país. Ela tem marcado presença nos palcos de diversos eventos da região sul e sudeste, onde o artista tem buscado nas redes inspiração para suas performances.
Este evento tem contribuído de forma significativa para o resgate cultural desta peça que já exerceu influência e esteve disseminada em todo o território nacional .
*Em ordem de cima para baixo confira três destes eventos.

*A 60km de BH, em Brumadinho entre um acervo de aproximadamente 500 obras de mais de 100 artistas nacionais e internacionais, lá estão elas, no museu de arte contemporânea de Inhotim, exibidas em uma das galerias espalhadas pelo parque botânico. Os criadores desta sala são: Hélio Oiticica e Neville D’Almeida.

*Aqui três redes estendidas servem de cenário para o show Preguiça da cantora Cris Braun no Rio de Janeiro. Num clima intimista e despojado no palco do Cabaré dos Novos houve espaço para samba, MPB, black music e eletrônica.

*Resultado de intensa pesquisa do Grupo Tápias, o solo “REDE” explora os diversos significados culturais da rede; seja como símbolo de adaptação, acomodação e conquista, como sujeito cênico que interage, ou simplesmente, objeto utilitário que inspira.

A rede e a arte contemporânea.

Um esqueleto humano sem cabeça repousa deitado em uma rede. Seu sono é velado por um cortejo de crânios gigantes. Tudo impressiona na exposição Tunga: À Luz de Dois Mundos. Criada para inaugurar a Pirâmide do Louvre, em Paris (2005), e até então só reexibida dois anos depois, no PS1 MoMA, em Nova York, a escultura colossal de Tunga, trata de questões transcendentais.
Apesar de não entender bem as questões que tratam a arte contemporânea, vale a pena mostrar a exposição na “nossa série” pela presença da rede na obra do artista.

Com a postagem de hoje, encerramos a série que teve como tema a presença da "rede de dormir" entre as diversas manifestações das artes plásticas. Mostramos ao longo de quatro semanas um arquivo de obras inusitadas de artistas nacionais e estrangeiros que utilizaram a rede como elemento protagonista em suas criações.
Em 2011 voltaremos com uma nova série. Aguarde.

A rede nas artes plásticas V (Desenho).

Prosseguindo com nossa série, hoje é a vez de mostramos "a rede através da técnica do desenho". Aqui estão dois deles.
Em ordem de cima para baixo, o primeiro utiliza a técnica "nanquim sobre papel", da série “REDE”, 2007, de Débora Santiago, e o segundo, "Mário de Andrade na rede" onde o intelectual modernista foi desenhado pelos traços de Lazar Segall.

*Semana que vem tem mais...

A rede nas artes plásticas IV (Categoria erótica).

A figura da nudez sempre povoou o imaginário popular e também o artístico.
Desde a civilização grega, por volta de 1.000 anos A.C., ela continua sendo um tema com forte presença nas artes, muito explorado por pintores, escultores e desenhistas.
Também exerceu grande influência no ”período renascentista”, movimento cultural entre os séc. XIII e XVII D.C, que tinha como principal característica o antropocentrismo, onde grande parte das obras de arte tinha cunho naturalista.

* Na postagem de hoje, exibimos a nudez retratada nas redes.

Jean Robert Pinet

Andrey Imshagin

Zigmunt Waliszewski - 1917

Leon Jean Perrault

Henri Pierre Picou - 1884.

É o símbolo nordestino presente nas artes visuais.
***Continuaremos na próxima semana, com desenhos. Até lá...

A rede nas artes plásticas III (categoria estrangeira).

As redes de descanso foram bastante retratadas e utilizadas como elemento cênico em obras de pintores mundo afora. A maioria das telas possuem como plano de fundo belas paisagens como bosques e jardins que revelam características oriundas do "romantismo", movimento artístico cultural entre os séculos XVIII e XIX, onde a naturaza era bastante explorada.

Para ilustrar a presença da rede nas telas de arte de mestres estrangeiros, selecionei mais cinco obras do meu arquivo pessoal.
***Estes pintores não são conhecidos no Brasil.
É o “costume brasileiro” rompendo fronteiras.

Continuamos na semana que vem, até lá.

Belissima tela de Johann Moritz Rugendas.

Willian James Glackens, 1919.

Gustave Courbet, 1844

Emanuel Phillips Fox, 1903.


Zygmunt Waliszewski, 1933.

A rede nas artes plásticas II. (Categoria nacional)

• Foi justamente no âmbito da pintura onde a rede foi e continua sendo mais retratada. Só em meu arquivo pessoal tenho para mais de 60 registros. Por ironia, são na maioria obras de artistas estrangeiros que a retrataram durante todo o sec. XIX e na 1ª metade do sec. XX. Entretanto, para não sobrecarregar a postagem selecionei dentre eles apenas quinze telas, as quais eu dividirei em três categorias de postagem: “nacional” , “estrangeira” e “erótica” .
  Na categoria nacional apresento um acervo composto por cinco telas de mestres da pintura brasileira.
  *É a arte rendendo culto ao costume nordestino.
  Semana que vem tem mais....
  
  
  

Mulher na rede: Acrílico sobre tela de Jairo Pereira Cavalcanti.

Mulher na rede: Acrílico sobre tela (1,00 x 80 cm) de Selma Antonini.

Mulher na rede: Pintura a óleo do artista Andrade Lima.

Mulher na rede: Acrílica sobre cartão (1968), do argentino naturalizado brasileiro, Carybé.

Mulher na rede: Óleo sobre tela de Cícero Dias.

A rede nas artes plásticas I

Iniciamos nossa série “ A rede nas artes plásticas” com esta escultura em mármore intitulada “Nu reclinado em rede” do artista Antônio Frilli. Datada do século XIX, a peça, de origem italiana retrata com perfeição, as formas do corpo feminino em trabalho naturalista.

Abaixo,belíssima escultura intitulada "Mulher na rede".

O costume do Nordeste Brasileiro retratado nas artes.

* Na próxima semana tem mais.

A partir de Novembro de 2010 daremos início a série de postagens “A Rede nas artes plásticas”. Não perca.

Esta série aponta a rede de dormir como peça inspiradora de diversos artistas e intelectuais que ao apresentá-la em suas obras resgatam o importante valor histórico que esse elemento possui para a cultura brasileira.
De origem indígena, a rede desempenhou importante papel na sociedade colonial brasileira dos primeiros tempos, com o passar dos anos foi associada à barbárie e caiu em desuso. Agora retoma sua posição de destaque no âmbito cultural e social, uma vez que vem conquistando espaço no cenário da decoração, pintura, escultura, desenho, fotografia e em diversos gêneros das artes plásticas, estando inclusive, presente em várias galerias e museus mundo afora. Imperdível.

Redes utilizadas na decoração de um bar carioca.

O proprietário do BAR DA FRENTE, na cidade do Rio de Janeiro, resolveu inserir nas suas instalações a "rede de dormir" como proposta de imprimir aconchego ao local. Veja aqui o resultado.

Vitrine Beira Mar

Continua em exposição até meados de dezembro/2010 os produtos da Coleção Brilho da Redes Vitória. O tema passeia entre tons pastéis de rosa, lilás, azul e verde, mesclado com a fibra de luréx prata. Não deixe de conferir.

Vitrine Iguatemi

Encontra-se em exposição desde 01/09/10 na vitrine do shopping Iguatemi Fortaleza as peças de tecelagem da coleção Country Life/2010 da Redes Vitória. São diversos produtos que exploram a escala ascendente de cores, resultando numa tecelagem coordenada que utiliza as nuances em degradê, uma marca registrada dos nossos tecidos.

A mostra permanecerá até 30/10/10. Vale a pena conferir.

Mitos e verdades sobre a rede

Você sabia que...

...a rede de dormir é um legado dos índios da américa do sul e que não há registro algum da rede antes do descobrimento do Brasil.

...o nome "rede" foi dado por Pero Vaz de Caminha ( que é chamado "padrinho da rede"), devido a semelhança com a rede de pescar. O índios a chamavam de "ini".

...que a rede indígena era feita de cipó e fibras de palmeiras. Com a chegada dos portugueses, as mulheres dos colonos substituíram o tucum e passaram a fazer a rede com fios de algodão, enfeitando-as com franjas. ( ver foto)

...a manufatura da rede na sociedade colonial brasileira era ofício feminino.

...os portugueses criaram inspirados nas liteiras a rede como meio de transporte, em que os colonos e suas famílias eram carregados em passeios pela cidade e até em viagens. (ver foto).

...a cama na casa grande era uma obrigação protocolar, dormia-se na rede.

...a rede copiada pelos europeus no sec. XVI seguiu padrões planos, tal como as camas. E que elas jamais se popularizaram em outros continentes, porque o modelo exportado foi o europeu, deformada em esteira esticada.

Fonte:Luiz Câmara Cascudo: Rede de dormir uma pesquisa etnográfica.

Investimento no artesanato brasileiro.

Qual a identidade da moda brasileira?
Durante o Inspiramais Inverno 2011, essa reflexão veio a tona e um dos caminhos apontados por especialistas do cenário fashion nacional foi o investimento no artesanato. Isso representaria o diferencial em relação a massificação de tendências mundiais.
Segundo Walter Rodrigues, coodenador do núcleo de desing da Assintecal, o artesanato brasileiro precisa ser mais valorizado, ser visto como um artigo comtemporâneo e atemporal e não como uma peça folclorica. Para o sociólogo italiano Francesco Morace, “o artesanato pode ser o grande diferencial da moda e indústria brasileiras” e acrescenta,” precisamos voltar à visão artística, ao artesão, ao virtuosismo, à capacidade de trabalhar a partir da vocação e do talento”.
Enquanto a editora da Vogue Itália, Franca Sozanni, declarou em entrevista veiculada no portal Fashion forward, que " o Brasil não tem estilo ", Morace reforçou que o caminho para a construção de uma identidade da moda nacional está no rústico, em objetos que podem ser industriais, mas que posssuam um toque artesanal, anulando assim a imagem de serialização. “Cada cultura tem a possibilidade de desenvolver seus elementos locais. É a inovação que parte da tradição. A cultura brasileira pode seguir este caminho. É uma tendência que pode ser feita tanto no segmento do luxo quanto para o mais básico” explicou Morace.
Aliada ao artesanato, a sustentabilidade foi outro direcionamento apontado para a moda brasileira, processos que não agridem o meio ambiente ou componentes oriundos de fontes renováveis . "É preciso estar consciente do que estamos provocando na terra. Nós deixamos um caminho e não precisa ser desagradável”, observa Walter Rodrigues.
Fonte: Jornal DN, caderno EVA de 08/08/2010.